lugar a dudas tiene instalado un cartel publicitario (una marquesina de 5×2) en la terraza de la casa residencia, que visualmente se comunica con la Avenida Octava, calle de mucho tránsito vehicular que conecta el norte con el oeste de la ciudad. Este proyecto se manifiesta con la intención de comunicar ideas que tengan la posibilidad de irrumpir en la vida cotidiana con la misma velocidad que los anuncios a través de textos breves. Una forma de ampliar el diálogo entre lo que sucede adentro y afuera; una plataforma de pensamiento que quizás sirva de extensión o anuncie conclusiones parciales que se quieren hacer públicas.
La idea de LA VALLA es potenciar el significado de las palabras. Por eso queremos conectar y poner en diálogo la práctica artística con el pensamiento crítico y la gente de la ciudad. Aparentemente, a veces las palabras transmiten múltiples significados posibles, y su contenido depende enteramente de su interpretación para que realmente exista. Visto desde la calle, el cartel invita a intentar dar sentido al mensaje que apela a cualquier reflexión.
– Edwin Fernando Diaz Castillo
Es un poeta y artista visual graduado del Instituto Tecnológico Metropolitano de Medellín (2020). Que escribe sobre la crueldad de la vida, las formas para no morir de hambre y la destrucción de la naturaleza. En 2022 ganó el Concurso Nacional de Poesía de la Casa de Poesía Silva de Bogotá. Y en 2023 participó en la residencia internacional de jóvenes poetas en el Festival de Poesía de Rosario (FIRP), Argentina (2023). Actualmente escribe su primer libro titulado Ensalada de frutas.
Vive y trabaja en Bogotá.
Redes sociales: https://www.instagram.com/e_d_u_i_n/
– Paula Leuro.
Vive en Bogotá. Hace con frecuencia ensamblajes de textos e imágenes, escritos que son también dibujos o dibujos sin escritos. Ha trabajado en varios proyectos que involucran archivos, publicaciones y exposiciones de arte que no solo tienen que ver con arte. Edita, diagrama, diseña, (pliega, desdobla, hace piruetas) con la insistencia y el cuidado que la gente confunde a menudo con la profesión.
Redes sociales:
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– Kristell Tatiana Mosquera Calle
Mujer, madre, artista en formación, eterna aprendiz. Me decanto por la grieta, la fisura, la huella, la cicatriz como una estela de la memoria que nombra, abarca y embarca la vulnerabilidad; un escenario de tensión entre la sociedad yerta y aquello que es frágil y resiliente y lo conecto con las emociones; desde lo individual y lo colectivo. Parto de mí (en ambos sentidos de la palabra); parto de ida y vuelta y parto lo que me ha atravesado, por ello me pregunto constantemente el por qué de lo que estoy creando, disfrutando, padeciendo y amando el proceso. Reconocerme y abrirme a la vulnerabilidad me ha permitido sentir(me), fallar(me) y empezar(me) de nuevo en el camino y en el proceso creativo.
La vulnerabilidad puede permitirme trabajar con algunos temas complejos que de alguna manera me han atravesado a mí y de alguna manera han atravesado a otrxs, permitiendo un puente de diversas miradas.
Plásticamente he explorado lo escultórico, la instalación, lo audiovisual, y el video performance.
Instagram: @munatika
– Daniela Gallego
La frase encapsula el desconcierto y la perplejidad que experimentamos ante un mundo cada vez más fragmentado por contradicciones políticas, sociales y culturales. A nivel conceptual, refleja la fragilidad de las estructuras que tradicionalmente han sostenido nuestra realidad, evidenciando su incoherencia y arbitrariedad. Este desconcierto revela cómo las bases que antes parecían firmes ahora están en constante cuestionamiento y descomposición.
En el ámbito político, la frase evidencia la creciente opacidad y falta de legitimidad de las instituciones y poderes establecidos. Las decisiones tomadas desde los centros de poder parecen carentes de una dirección clara, lo que incrementa la desconfianza social. Este vacío y la falta de coherencia en la toma de decisiones son elementos que amplifican el caos y la sensación de incertidumbre entre la población.
Desde una perspectiva social, “Todo está muy raro” hace referencia a las profundas crisis que atraviesan diversos ámbitos socioculturales, caracterizados por desigualdades crecientes, cambios abruptos y una desconexión palpable con las narrativas oficiales. Las estructuras sociales parecen desmoronarse ante los ojos de quienes viven la realidad cotidiana, mientras las historias impuestas por las autoridades pierden credibilidad. Esta frase se convierte, por tanto, en una crítica directa a un sistema que se tambalea, atrapado en su propia contradicción e incapaz de ofrecer respuestas claras a las necesidades y demandas de la sociedad.
Daniela Gallego (Cali 1994) es artista plástica graduada del Instituto Departamental de Bellas Artes de Cali. Su trabajo ha sido exhibido en diversos espacios de la ciudad, como la Biblioteca Departamental Jorge Garcés Borrero, El Finestral Gallery, Casa de Mono y el Centro Cultural de Cali.
Durante su carrera artística, ha recibido varios reconocimientos, incluyendo el segundo lugar en el Salón de Arte Joven CALCO en 2018, otorgado por la Fundación Humana Integral en el Centro Cultural de Cali. Además, en 2022, fue ganadora de la beca de creación artística para jóvenes artistas visuales y plásticos, concedida por el Programa Nacional de Estímulos del Ministerio de Cultura.
Redes sociales : @danielagallego.art https://www.instagram.com/danielagallego.art/
– Maria Carolina Ardila
Maria Carolina Ardila nació en Bogotá y se crió en Bucaramanga. Estudió arte y arquitectura. Se mueve entre el quehacer de las artes plásticas, la escritura y lo audiovisual. Actualmente vive entre Medellín y Bogotá. Mayoritariamente juega con (y desde) su cuerpa, sonidos, videos, cosas encontradas, palabras y circuitos.
Redes sociales
Instagram: https://www.instagram.com/mariacsintilde/
Página web: https://mariaardilac.myportfolio.com/
Reseña frase:
Mientras que la música dice “baila”, la letra hace llorar. Por estas
latitudes nos movemos entre fiestas y tristezas y ambas las vivimos
con intensidad. Hay muchas violencias de distintas índoles, pero
también mucha salsa, cumbia, porro, bullerengue, vallenato,
merengue, bachata, ranchera y reggaetón. De ahí salen los bailables
más tristes y, sin darnos cuenta, nos rumbeamos el dolor.
Playlist
– Alejandra Delgado
Alejandra Delgado, nacida en 1995 en Tunja Grande, La Florida, Nariño, radicada en la ciudad de Pasto a causa del desplazamiento forzoso en los años 2000, empieza su carrera artística a los 15 años, indagando en la fotografía de manera experimental y parcial mientras hace una carrera en ingeniería electrónica, en el 2019 adquiere su primera cámara y se dedica al arte de manera constante y formal en diferentes áreas; visual, audiovisual, plástica y escénica, paralelamente lleva un proceso continuo en teatro desde el año 2015, esta exploración autodidacta ha permitido que el proceso creativo no sea limitado, el cual gira en torno a la búsqueda de la propia identidad a través del entorno, el suceso de desplazamiento ha generado una pregunta sin resolver en la que se retoman pedazos de memoria que intentan armar una imagen, un texto, un sonido o una acción. La observación, reflexión e introspección juegan un papel importante que se refleja en cada obra.
NO SE VENDE
En nuestra realidad sujeta a la dependencia inevitable al dinero, el enriquecimiento y el hambre del poder que adquirió la sociedad ha permitido que se normalice y se practique la venta de lo invendible, de lo que no tiene precio, como la dignidad humana, la naturaleza, los derechos y la propia vida, quizás muy pocas cosas tienen un valor limitado comparado con el resto, lo verdaderamente importante es lo que no tiene precio por que es invaluable, irreparable e irremplazable.
REDES:
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– Nada Bogotá
