la vitrina es un espacio de exhibición ubicado de frente a la calle. Uno de sus fines es acercar la producción artística contemporánea al transeúnte; a los habitantes del barrio y al público de la ciudad a través de una programación de exhibiciones dinámica y continua. Esta programación incluye muestras de obras de artistas locales e internacionales, reelaboración de obras relevantes del arte contemporáneo internacional que hemos denominamos Calcos, además de propuestas seleccionadas a través de una convocatoria anual.
la vitrina recibe el apoyo de Mario Scarpetta.
lavitrina@lugaradudas.org
archivo de exhibiciones en la vitrina
sala
de exhibiciones
Ubicada en el interior de la casa, la sala de exhibición cuenta con una programación constante de exposiciones temporales y proyecciones de video. En esta sala se presentan curadurías e investigaciones relacionadas con las prácticas artísticas actuales. Además de trabajos de artistas locales que se seleccionan a través de una convocatoria anual.
la sala de exhibición recibe el apoyo de Mario Scarpetta.
Las muestras realizadas tanto en la vitrina como en la sala de exhibición se documentan a través de una hoja de sala y un impreso posterior, que además de proporcionar contenidos ampliados de cada exhibición, hace visible en otro soporte las propuestas y artistas que este programa de exhibición difunde.
archivo de exhibiciones en la sala:
exhibition programs:
la vitrina
la vitrina (The shop-window) is an exhibition
space dedicated to bring contemporary artistic production to pedestrians,
inhabitants of the surrounding neighborhoods and the public of the city
through a dynamic and uninterrupted program of exhibitions. The program
includes reconstructions of relevant works of international contemporary
art; national and international artist’s exhibitions, and specific
proposals from emergent artists selected through a national public call.
This program receives the support from Mario Scarpetta.
exhibition room
It is a permanent exhibition room, located inside the house, arranged
to show video works and small temporary exhibitions.
09/05/13
Sala alterna: Para no salir del laberinto
Proyecto curatorial de Luis Mosquera y Julio García Murillo
Inauguración: jueves 9 de mayo 7 p.m
Corte horizontal de un diente de un Labyrinthodon, ilustración extraída de George Mivart, F.R.S., On the Genesis of Species, Londres: Macmillan and Co., 1871. Imagen de dominio público. Extraída de Gutemberg Project.
A partir del 9 de mayo se presenta en la sala de exhibiciones de lugar a dudas la exposición colectiva Para no salir del laberinto. Proyecto de producción e investigación, tanto artística como curatorial, que explora a través del trabajo de seis artistas casos concretos de la arquitectura y del urbanismo.
Las obras y procesos reunidos en esta exhibición se desplazan en un campo que critica construcciones arquitectónicas modernas y contemporáneas desde una perspectiva que en vez de entregar un estudio serio y acabado, visita de una manera crítica nociones como la utilidad y finalidad, la fotografía y la arquitectura, el desierto y los laberintos, la potencia de los muros, las ciudades imaginarias, sus cartografías y las nuevas tecnologías, el azar y la literatura, crisis inmobiliarias actuales y sus posibilidades poéticas.
Contra los fines de la arquitectura se evoca al laberinto. La frase que da título a la muestra se plantea como una tautología: el fin del laberinto mismo repetido hasta el cansancio. Ya que si el objetivo del laberinto es perder y el fin de quien se pierde es salir del mismo, el fin de la exposición es negar la salida, afirmar el laberinto y su capacidad de pérdida como una alegoría para permanecer en él, para asumir que posiblemente las salidas de los discursos que fundan la arquitectura moderna y contemporánea no son superables o adquiribles como cemento, carbón o piedra volcánica. Y desde esa imposibilidad buscar otros imposibles.
La exposición presenta obras de Rosario Cobo (Santiago de Chile), Sofía Cruz (Ciudad de México), Carolina Magis Weinberg (Ciudad de México), Tomás Moreno (San Antonio, EEUU), Aranzazu Pola (Santiago de Chile) y Laura Snyder (Charlottesville, EEUU). Asimismo se desarrollarán sesiones de estudio y discusión entre los artistas y colectivos y universidades de Cali. Se presenta un ciclo de cine diseñado por Regina Tattersfield (Ciudad de México) y se prepara una publicación editada por El Mal Salvaje y La Sociedad de los Perros (Ciudad de México/Bogotá, 2011). La curaduría corre a cargo de Julio García Murillo (Ciudad de México) y Luis Mosquera (Puerto Asís, Colombia).
Abierta hasta el 30 de mayo de 2013.
* * *
Actividades de socialización Como parte de la propuesta curatorial se realizaran dos encuentros, de participación libre, en las instalaciones de lugar a dudas. Estas ctividades tienen como objetivo discutir la propuesta exhibitiva frente a experiencias realizadas por proyectos afines dentro y fuera de la ciudad de Cali. Las dos sesiones de este encuentro se desarrollarán de la siguiente forma:
Presentación del proyecto
Jueves 9 de mayo 7p.m. Como parte de la inauguración de la exposición Para no Salir del Laberinto, se realizara la presentación del proyecto por parte de los curadores de la muestra, utilizando el desarrollo de la propuesta curatorial como eje para reflexionar acerca de la misma.
Actividades de dialogo con artistas, estudiantes, y agentes de las artes visuales.
Viernes 10 de mayo, 2p.m a 7p.m El viernes se realizara una breve presentación con los artistas incluidos en la muestra con el fin de dialogar de las diferentes piezas desarrolladas en esta versión de la exhibición. Después de esto nos acompañara Edinson Quiñones, parte del colectivo 83, para hablar de su proyecto 18 segundos se busca ciudad. Para cerrar vamos a establecer un espacio en el que se discutan los puntos de encuentro y desencuentro entre las dos propuestas.
Sábado 11 de mayo, 3p.m a 7p.m
El día sábado presentaremos El tortillero. Muestra de cine experimental (1960-1970) La muestra presenta seis películas filmadas en México entre la década de los sesenta y setenta que muestran una relación peculiar entre arquitectura, escultura, espacio público y cine experimental. Al finalizar esta presentación se abrirá un espacio de dialogo con artistas y agentes de las artes visuales que tengan proyectos afines a la propuesta curatorial.
